h Dolar 7,4256 %-0.3
h Euro 8,9529 %-0.3
h BIST100 1.541,23 %0.67
a Akşam Vakti 19:05
İstanbul
  • Adana
  • Adıyaman
  • Afyonkarahisar
  • Ağrı
  • Amasya
  • Ankara
  • Antalya
  • Artvin
  • Aydın
  • Balıkesir
  • Bilecik
  • Bingöl
  • Bitlis
  • Bolu
  • Burdur
  • Bursa
  • Çanakkale
  • Çankırı
  • Çorum
  • Denizli
  • Diyarbakır
  • Edirne
  • Elazığ
  • Erzincan
  • Erzurum
  • Eskişehir
  • Gaziantep
  • Giresun
  • Gümüşhane
  • Hakkâri
  • Hatay
  • Isparta
  • Mersin
  • istanbul
  • izmir
  • Kars
  • Kastamonu
  • Kayseri
  • Kırklareli
  • Kırşehir
  • Kocaeli
  • Konya
  • Kütahya
  • Malatya
  • Manisa
  • Kahramanmaraş
  • Mardin
  • Muğla
  • Muş
  • Nevşehir
  • Niğde
  • Ordu
  • Rize
  • Sakarya
  • Samsun
  • Siirt
  • Sinop
  • Sivas
  • Tekirdağ
  • Tokat
  • Trabzon
  • Tunceli
  • Şanlıurfa
  • Uşak
  • Van
  • Yozgat
  • Zonguldak
  • Aksaray
  • Bayburt
  • Karaman
  • Kırıkkale
  • Batman
  • Şırnak
  • Bartın
  • Ardahan
  • Iğdır
  • Yalova
  • Karabük
  • Kilis
  • Osmaniye
  • Düzce
a

“Yeşil Yol” Nasıl Çekildi ve Neden Her İzlediğimizde Bizi Ağlatıyor

Sinema tarihindeki en etkileyici filmlerden biri aynı zamanda en başarılı Stephen King roman uyarlamasıdır. Film gişede 100 milyon dolardan fazla para kazandı ve birçok hayranın kalbini kazandı. Filmin yönetmeni ve yazarı bunun oyuncu kadrosu yüzünden olduğunu düşünüyordu. Film, tarihin en iyi filmlerini adlandıran sayısız listenin başında yer aldı ve hatta 4 Oscar adaylığı aldı ancak asla kazanamadı.

 

Oyuncular titizlikle seçildi.

  • The Green Mile fikri  anında yönetmen Frank Darabont’un ilgisini çekti ve olay örgüsünü kitap kadar ilgi çekici yapmaya çalıştı. Böylece, Stephen King romanını bölümler halinde yayınladı , böylece izleyiciler hikayenin nasıl bittiğini görmek için son sayfaya gidemezdi. King, karakterinin yaşayıp yaşamayacağını bile bilmiyordu.
  • Yönetmen, senaryoyu yazarken düşündüğünüz bir aktörün filmde yer almayı kabul etmesi iyi şanslar olduğunu söyledi. Bu durumda, her zaman Paul Edgecomb’un Tom Hanks tarafından tasvir edilmesi gerektiğini düşündü  . King bununla hemfikirdi ve hatta Hanks’in role eski bir ayakkabı gibi uyduğunu söyledi.
  • Ama yine de, bir süre için, Paul rolü için John Travolta düşünüldü. Ama teklifi tamamen geri çevirdi. Tom Hanks’ın senaryoya anında aşık olması değil ama yönetmene borçlu olduğunu hissettiği için kabul etti. Forrest Gump yüzünden  Esaretin Bedeli’ni reddetmek zorunda kaldı ve kendini suçlu hissetti.
  • John Coffey için iyi bir oyuncu bulmak zor bir karakterdi: Seçmelere katılan aktörlerin hiçbiri “o” gibi hissetmiyordu. Ardından Bruce Willis, Armageddon’da birlikte göründüğü Michael Clarke Duncan’ı önerdi  . Duncan senaryoyu okudum ve sözü O benim”. Ne yapmam gerektiği umurumda değil ama bu rolü oynamalıyım. “
  • Duncan’ın ölümünden sonra yönetmen, tarihteki tek bir aktörün John Coffey rolü için Dunan’dan daha fazla Oscar almayı hak etmediğini söyledi. Ama bu prestijli ödülü hiç almadı.
  • İğrenç Percy Wetmore, Doug Hutchison tarafından zekice canlandırıldı. Kitapta Percy çok gençken, oyuncu zaten 39 yaşındaydı. Bu rolü almak için yönetmeni tam anlamıyla kovaladı ve yaşı hakkında ona yalan söyledi . Ona sadece 30 yaşında olduğunu söyledi ve kimliğini sakladı.
  • Michael Clarke Duncan çok uzun boyluydu ama David Morse’un oynadığı diğer ana karakter Brutus “Brutal” Howell kadar uzundu. Bu yüzden mürettebat , dev yükseklik yanılsamasını yaratmak için , dik açıları, farklı platformları ve set parçalarının daha küçük kopyalarını kullandı. Coffey’nin yatağı kocaman görünmesi için küçültüldü.

Çekim çok “gerçekçiydi” – hatta bazen çok fazla!

  • Coffey’nin gözyaşları gerçekti. Oyuncu , babasının çocukken ailesini terk ettiğini hatırlayınca ağladı  .
  • Duncan’ın oyunculuğu ekibi şok etti ve son sahnelerde mürettebat üyelerinin çoğu ağlamayı bırakamadı.
  • Hanks’in rol için birkaç kilo alması gerekiyordu. Bunu yapmayı başardı ama Cast Away’deki bir sonraki rolü  için hızla kilo vermesi gerekiyordu.
  • Stephen King seti ziyaret etmeyi severdi. Tom Hanks, yazarın seçimin doğru olup olmadığını görebilmesi için rolde kalmayı tercih etti. Üstelik setin dışında kalarak daha da iyi oynayabileceğini düşünüyordu. King bir keresinde kahve içmesini önerdi . Ve oyuncu tüm bloğun sorumlu olduğunu söyledi.
  • Hikayede Percy meslektaşlarını ve mahkumlarını rahatsız etti – herkes ondan nefret ediyordu. Yönetmen, oyuncuların yüzlerinde rahatsızlık olması gerektiğini düşündü. Bu yüzden Doug Hutchison, ortaya çıkar çıkmaz herkesin ondan nefret etmesini sağlamak için gıcırtılı ayakkabılar verildi. Filmin kendisinde sesleri duyabilirsiniz.

Küçük bir ayrıntı, hikayenin nasıl alındığını büyük ölçüde etkiledi.

  • Green Mile’ın atabileceğiniz hiçbir yedek detayı olmayan bir film olduğuna inanılıyor: her şeyin kendine özgü bir amacı vardır.
  • Kelimenin tam anlamıyla en küçük ama filmde çok önemli bir rolü olan karakter, filmde 64 yaşına giren fare Bay Jingles’dı. Fare, 15 eğitimli fare tarafından tasvir edilmiştir. Onları eğitmek birkaç ay sürdü ama hayvanlar bazı hileleri öğrenemedikleri için mürettebatın biraz CGI kullanması gerekti. Amerikan Hümanist Derneği, bu süreçte tek bir farenin zarar görmemesini sağladı. Percy’nin fareye bastığı sahnede bir oyuncak bebek kullandılar.
  • İzleyicilerin mahkumların mahkumlar olduğunu ve gardiyanların iktidarda olduğunu bilmelerini sağlamak için özel üniformalar tasarlandı. Kısmen ordu modellerine ve kısmen de hapishane kıyafetlerine dayanıyorlardı. Aslında, filmin çekildiği zamana göre, gardiyanların herhangi bir üniforması yoktu.
  • Yaşlı Paul Edgecomb kötü bir uykudan sonra kahvaltı yapmaya gittiğinde bacaklarının altındaki zeminin yeşil olduğunu görüyoruz. Bu, mahkumların “yeşil yoluna” doğrudan bir göndermedir.
  • Melinda’nın hastayken ortaya çıkması ile Coffey’nin yaptığı mucize sonucu iyileşmesi arasındaki farkın açık olması gerekiyordu. Makyaj sanatçısı, hastayken kaşları yokmuş gibi görünmesini sağladı.
  • Sam Rockwell’in manyağı canlandıran karakterinin izleyicileri tiksindirmesi gerekiyordu. Etkiyi daha da güçlendirmek için makyaj sanatçıları sahte sivilceler kullandılar.

Set çok önemliydi ve sanatçılar onu inşa ederken psikologlara bile danıştı.

  • Sanat yönetmeni hapishane bloğunu aynen King’in romanında anlatıldığı gibi inşa etti. Hapishane çok büyük değildi ama detay seviyesi olağanüstü idi. Bu yüzden psikologlar iç tasarım üzerinde çalışmaya davet edildi: Setin izleyicilerin korkmuş, hoşnutsuz ve üzgün hissetmesini sağlaması gerekiyordu. Ekip üyeleri, sette geçirecekleri uzun saatler sonunda gerçek bir hapishanedeymiş gibi hissetmeye başlayacaklarını söyledi.
  • Film için 3 elektrikli sandalye hazırlandı ve prototip, New York eyaletindeki ünlü Sing Sing Düzeltme Tesisi’nin sandalyesiydi. Ama aslında, filmin çekildiği 20. yüzyılda 1930’larda mahkumlar asıldı.
  • Stephen Kind sete son ziyaretlerinden birinde bu sandalyelerden birine oturmaya karar verdi  . Uyandırdığı duygulardan gerçekten hoşlanmadı. O kadar etkilendiği söyleniyor ki lanetledi bile.

YORUMLAR

s

En az 10 karakter gerekli

Gönderdiğiniz yorum moderasyon ekibi tarafından incelendikten sonra yayınlanacaktır.

HIZLI YORUM YAP

Veri politikasındaki amaçlarla sınırlı ve mevzuata uygun şekilde çerez konumlandırmaktayız. Detaylar için veri politikamızı inceleyebilirsiniz.

%d blogcu bunu beğendi: